Irina Khä, un projet familial spécialisé dans le retail de luxe...

"Notre objectif est d’offrir à nos clients une expérience d'achat immersive, participative et personnalisée"

Notre volonté de réaliser ces rénovations remonte en 2020, il y a trois ans déjà. Dans un monde en constante évolution, il est essentiel de rester à la pointe. Au cours des dix dernières années, nous avons reconnu la nécessité de nous adapter et d'évoluer pour répondre aux demandes variées de nos clients, notamment grâce à notre boutique en ligne et aux réseaux sociaux. Cependant, il était également crucial de s'adapter dans le monde "du réel".

Nous sommes alors partis du postulat qu'Irina Khä avait 40 ans et qu'il fallait marquer le coup ! Même si l'architecture de base était avant-gardiste, le fonctionnel n'était plus d'actualité. Nous avions évolué mais notre espace restait le même. L'organisation du mobilier était devenue obsolète par rapport à notre offre actuelle, les étagères n'étaient plus appropriées, le comptoir devenait trop petit et nous manquions d'espace pour la préparation. Les vitrines étaient marquées de rayures, nos espaces manquaient de lumière. Avec le développement du prêt-à-porter, des sacs, des accessoires, des parfums et des bijoux, Irina Khä ne proposait plus cet espace qui les mettait en valeur.

Tout n’était pas à jeter bien sûr. Nous avons conservé du premier chantier de 2006 les volumes et les matériaux bruts tels que le béton, la pierre, le verre et le fer qui garantissaient durabilité et authenticité. Nous y avons ajouté une dimension plus intellectuelle et raffinée en combinant le marbre et en développant une notion de promenade lumineuse chargée de surprises.

Notre objectif est d’offrir à nos clients une expérience d'achat immersive, participative et personnalisée. Grâce à cette promenade, ils peuvent explorer et découvrir à chaque nouvelle avancée dans la boutique. 

"Nous proposons un environnement intemporel, tout comme la garde-robe que nous proposons pour notre clientèle."

En fin de compte, la décision de rénover aujourd’hui a été motivée par un besoin d’améliorer l’esthétique de notre magasin et une volonté d’élever l'expérience client, qui se veut irréprochable tout en restant simple et authentique.

Le bureau d'architectes Valentiny a créé le projet Irina Khä situé au 12 rue du Pot d'Or en 2006. Ce projet a été réalisé avec excellence, et notre intention n'était pas de démolir l’existant mais de le perfectionner. Il nous a donc semblé évident de poursuivre cette collaboration. Notre volonté et nos inspirations sont les mêmes : rendre notre ville de Liège plus belle.

Le magasin a été pensé comme un écrin de verre, avec des vitrines de plus de 6 mètres de haut, marqué par un style moderniste évident : on visualise des lignes épurées, des formes géométriques, des matériaux bruts comme le verre, la pierre, le béton, l’acier et l’aluminium. 

Nous avons un réel penchant pour l’architecte Ludwig Mies Van der Rohe, le style épuré et intemporel du design du XXème siècle. Nous avons meublé notre intérieur de pièces iconiques tels que l’ensemble fauteuil et méridienne Barcelona ou encore les lampes Toio et Taccia signées Flos.

Cette cohérence de styles permet de créer un espace simple, lisible et élégant. Nous proposons un environnement intemporel, tout comme la garde-robe que nous proposons pour notre clientèle. 

La lumière joue un rôle crucial dans ces nouvelles rénovations, elle se déploie sur deux plans complémentaires : La lumière artificielle est utilisée pour mettre en valeur nos différentes gammes de parfums, bijoux et sacs, tandis que la lumière naturelle crée un contraste entre les matières sombres telles que le béton, la tôle d'acier anthracite, et les matières plus claires comme l'aluminium, le bois et le marbre blanc. 

De nouvelles lampes Flos ont été ajoutées à notre collection de pièces de designers. La « lampe ceinture » a été choisie en cuir naturel pour habiller notre écrin à sac, qui fait écho à la matière des sacs exposés. La suspension cylindrique Luce a été appliquée au-dessus du comptoir et dont la lumière se reflète dans la noirceur de la tôle d’acier.

À l’entrée, les comptoirs de bijoux et de parfums réalisés en tôle d'acier, un matériau très lourd, semblent pourtant être délicatement posés. L’œuvre du sculpteur américain Donald Judd, qui mettait l'accent sur la simplicité des formes en faisant réfléchir subtilement la lumière, nous a inspiré.

Dans le choix de nos marques, dans nos achats et dans la mise en forme de notre boutique, nous nous laissons guider par nos coups de cœur et nous privilégions avant tout des pièces fortes. Les grandes Maisons que nous représentons ont marqué l'histoire de la mode et continuent de le faire. Dans cette même logique, nous gardons toujours à l'esprit l'importance de l'authenticité, que ce soit dans les matériaux et matières utilisés ou dans la création originale, le point de départ ou tout a commencé ! 

Pour nous, l'essentiel est d'aimer et d'adorer ce que nous choisissons. C'est notre leitmotiv, notre source d'adrénaline et notre passion. Nous sommes conscients, cependant, qu'en tant que famille, nos sensibilités individuelles peuvent différer. C’est pour cette raison qu’avant d'entreprendre la rénovation de notre boutique, nous nous sommes rendus ensemble à Londres. Cette immersion dans une métropole innovante et en marche telle que Londres nous a permis d'avoir des discussions approfondies et de parvenir à un consensus sur ce que nous souhaitions précisément pour notre boutique. 

"La mode fait partie de nos vies et c'est bien plus qu'une robe, une veste, un style, c'est un engagement envers soi-même, un acte d’amour envers soi."

Irina Khä est un concept évolutif qui garde la même ligne directrice avec les années en respectant son histoire et ses valeurs tout en étant résolument tourné vers l’avenir.

Aujourd’hui comme hier le souhait est de s’inscrire dans une nouvelle génération de marques décomplexées et inspirées, qui bousculent les frontières entre luxe et accessibilité, héritage et innovation, expertise et simplicité.

Irina Khä veut représenter les grandes Maisons innovantes telle une galerie d'art qui met en valeur leur talent et leur vision unique. Elle croit que la mode peut raconter des histoires, susciter des émotions et provoquer des réflexions.  

La mode est une fusion de créativité, de style et d'individualité qui nous inspire. La mode est un art vivant qui permet à chacun de s'exprimer et de se réinventer.

Quand on travaille dans un secteur qui nous passionne, on peut dire que chaque jour nous sommes inspirées par les merveilles qui nous entourent, par les gens avec qui nous travaillons et ceux que nous rencontrons au quotidien.

La mode fait partie de nos vies et c'est bien plus qu'une robe, une veste, un style, c'est un engagement envers soi-même, un acte d’amour envers soi.

Nous souhaitons remercier les personnes fantastiques avec qui nous avons travaillé durant ce projet :

Le bureau Valentiny et plus particulièrement Ralph Gustin qui a pris en charge le projet.

L’équipe Xyllome, Myriam Blavier et les menuisiers, l’entreprise Spiga Steel Inox, l’équipe de David Roth de chez Damax ainsi que la marbrerie Design Stone qui ont accompli avec brio et dans la bonne humeur leurs réalisations.